La Meravigliosa Solitudine di Hopper

Le opere dell'artista americano in mostra a Palazzo Reale dal 15 Ottobre al 25 Gennaio.

Imperdibile.

Kim Cogan

Vicoli, scale incendio, scorci suburbani, vedute dai tetti di San Francisco e New York, i quadri ad olio di Kim Cogan sono delle splendide istantanee dell'anima metropolitana che pulsa tra strade e grattaceli, umanità quasi assente, a parlare è la città con le sue luci e le sue ombre.

Ceci n'est pas une pipe

"Le immagini vanno viste quali sono, amo le immagini il cui significato è sconosciuto poiché il significato della mente stessa è sconosciuto" - Renè Magritte

Come ricorda anche Google oggi ricorre il 110° anniversario della nascita di Renè Magritte, uno dei massimi esponenti del Surrealismo e uno dei miei artisti preferiti. Domenica verrà inaugurata a Palazzo Reale di Milano la mostra “Magritte. Il mistero della natura“, curata da Michel Draguet, che raccoglie cento dipinti, tempere e sculture provenienti dal Musées Royaux des Beaux Arts del Belgio.

Write me a letter...

Ormai il computer ha spazzato via quell'oggetto romatico e in un certo senso magico che era la macchina da scrivere, relegata ormai a soprammobile vintage di dubbio gusto. Per fortuna c'è chi come Jeremy Mayer ne fa un uso migliore.

La realtà deforme

"Noi siamo carne, siamo delle carcasse in potenza...se vado dal macellaio, trovo sempre sorprendente di non essere là io, al posto dell'animale..." F. Bacon

PALAZZO REALE 5 MARZO - 29 GIUGNO 2008

Milano dedica un'antologica ad uno dei più importanti artisti del secolo scorso.

Una retrospettiva ad anticipare le celebrazioni per il centenario della nascita di Francis Bacon che cadrà nel 2009. Ottantadue dipinti e quindici disegni per la maggior parte inediti che ripercorrono il lavoro dell'artista dagli inizi degli anni 30 dove già si intravedeva il suo stile tormentato ed ambiguo, passando alla serie di "teste" e ritratti fino alla serie dei grandi trittici degli anni 70-80 apoteosi della ricerca nel movimento e della tensione sulla figura umana.

"Mi piacerebbe che i miei quadri dessero l'impressione che qualcosa di umano è passato fra di loro, come una lumaca, lasciando la traccia dell'umana presenza e la memoria del passato così come la lumaca lascia la sua scia di bava" F. Bacon

Made in Warhol

ARONA, VILLA PONTI - FONDAZIONE ART MUSEO

Ideata e realizzata da Carlo Occhipinti, l’esposizione presenta 140 opere scelte (tutte appartenenti a collezioni italiane) che ripercorrono l’intero iter artistico di Warhol, dal 1955 al 1987.

"Vorrei une pietra tombale senza iscrizioni di sorta. Nessun epitaffio, neppure il nome. Anzi no, mi piacerebbe che fosse scritto sopra "finzione". Andy Warhol

Consiglio... parcheggiare al porto... non 7km prima... sigh.

The Air is on Fire

David Lynch - The Air is on Fire
La Triennale di Milano 09 ottobre 07 - 13 gennaio 08

I dipinti, le fotografie e i disegni di Lynch evocano le sue esperienze d’infanzia, i fantasmi dell’adolescenza, le sue preoccupazioni di adulto. Il tema ricorrente della casa, con le sue risonanza inquietanti, appare in quadri scuri dalle superfici organiche e dai messaggi misteriosi. Il sense of humor irriverente di Lynch è presente sia nei suoi dipinti più seri, sia nel momento in cui apporta una risata salvifica ai suoi film più sconcertanti.

Le sue fotografie catturano diversi umori e ambienti, dai più sensuali e onirici ai più cupi e perturbanti.

I suoi nudi a colori e in bianco e nero sviluppano la sua concezione di archetipo femminile: creature affascinanti le cui labbra e unghie sono dipinte di rosso vivo.

Le sue fotografie in bianco e nero di paesaggi industriali esplorano la geometria delle forme architettoniche e catturano l’atmosfera fuori dal tempo di luoghi abbandonati dall’uomo.

La serie dei Distorted Nudes presenta dei fotomontaggi digitali creati a partire da fotografie erotiche datate dagli anni 1840 al 1940; David Lynch ne fa nascere delle creature che per quanto ancora umane assumono delle forme e delle espressioni irreali. Infine, i suoi schizzi e disegni presenti lungo tutto il percorso espositivo costituiscono l’aspetto più intimo della sua creazione. Esposte per la prima volta, queste opere, conservate dall’adolescenza e regolarmente consultate da Lynch per trarne ispirazione, mettono in luce in modo eccezionale e libero da ogni censura il suo processo creativo. Svelano le sue fonti di ispirazione e mettono in evidenza le linee forza che attraversano l’insieme della sua opera.